“把石头的运动瞬间打磨成镜，希望这面镜子能通过时间照见我们自身，让生活更具时间的韵律！”
——艺术家李钢
这些美丽的花纹是石头的时间，它来自于大地内部的运动，它一直随着时间在变化。我们看不见只是因为我们太快了。石头的时间是以亿年为单位来计算的，在我们有生之年，这个质变也只是有限的一种变化。
看待万物时，我们习惯了以自己的视角，这种无意识的习惯就像你每天在呼吸却没有意识到自己在呼吸。比如最直观的就是时间，你认为的快和慢放在大自然里，放在这块石头里，结果是完全不一样的。
“镜子”是素元与艺术家李钢合作的一款产品，李钢说：“这片石头就是地球的一个局部，放在这里就像一面时间的镜子，时间不再是我们的几天、几年，如果我们以石头的运动时间来作为一面镜子反观自身，那么我们自身的“我”就在减弱了，折射出来的却是一个全新的世界”。
唐太宗李世民说过：“以铜为镜，可以正衣冠；以史为镜，可以知兴衰，以人为镜，可以明得失。”那么，以宏大的时间刻度为镜呢？
“镜子”共推出天圆、地方两种形状，白和玉白两种颜色，取材天然的大理石反复打磨而成。
“镜子”-白和玉白
这些石头的花纹都来自它自身的运动痕迹，艺术家李钢对这些石头的花纹进行挑选和裁剪，并最终成为呈现给我们的“镜子”。
当你将它置于桌上，它就像一块漂浮的云水，视觉上非常轻盈，感觉上非常清凉，让人忘了石材本身的重量，依旧在打破“我”对石头的惯有思维。
“做艺术的时候考虑的是我，做产品的时候考虑的是我们。”这是从做艺术到做产品，对李钢来说最大的变化。所以除了对于时间的理解，还考虑到了人们真正使用这个产品的实用性。30厘米是一个相对灵活的尺寸，人们可以跟随自己的心思和生活来与它共处。
它可以摆放在你的玄关、书桌、边柜、办公桌任何一个与你的生活的节奏恰到好处的地方。
李钢没有对镜子加入任何具有功能性的外观设计。在这个产品面市之前，他身边已经有很多朋友因为喜欢而带回了家。功能也因为每个人的生活而依次展开。
有的拿它当作茶桌上的壶承，这块石头会随着主人日常喝茶的习惯留下自然的茶渍，与石头的纹理浑然一体。
有的在上面放置心爱的香炉，在独处或者某一个神圣的时刻燃一炉香。
还有人把它放置在玄关处，把每天出门会带的帽子放在它上面，有一种日常的仪式感。
当然，还有人用它放自己最喜欢的文房、首饰、摆件……大家都不约而同的将生活中更珍贵的事和物与它同在，与时间同在。
更多的人什么都不放，只是将它置于视线的一处，作为一个若有若无的存在，一个生活的底色。
现已登陆素元微店，扫码购买
Q & A
素元：对作品的处理，和对生活或居住环境的处理，哪些体验是相通的？
李钢：“心情决定状态“这一点是相通的，就像口渴了要喝水一样的道理，但是在意的人并不多，如果在意，自然会对生活环境有所要求。生活环境中补给我心情的部分是最重要的。心情决定状态，状态决定整个创作的质量。
李钢种的植物在家中的光影
素元：能让你饱满，补给你的生活细节是什么？
李钢：都是些生活里的杂事儿不太容易说清楚。不过要说几个小趣味的生活细节倒是容易些，比如做作品剩下的树枝，把它做成了一个把手。它不是我的作品，但又和生活有关系。作品余料自然变成了生活中的心情。
李钢做的门把手
素元：为什么和大家分享这片石头？并用产品的方式加入到人们日常的生活？
李钢：因为我觉得这块石头就像是给时间出版了一本相册。我们在时间面前是一样的，不管我们是谁，在做什么，在时间的洪流中都面对着时间的消逝。我只是把石头当作混沌时空中的一个局部在做思考，如果没有它像镜子一样的反射和反思，我不会对时间有另一个理解。我想把这么大的一个时间的刻度提供给大家。
素元：素元很看重和人们相处的朝夕之物，所以希望将艺术家的思想、艺术的智慧流淌到人们的日常之中。你觉得什么是朝夕？
李钢：朝夕既是开始也是结束，既是早也是晚，既是时间也是生命。
工作室一角，水泥墙变成了天空
素元：那你如何看待朝夕之物？
李钢：选择和使用是最重要的，而不是欣赏和恋物。使用是比较个人的对待方式，但选择的标准就是陪伴。朝夕之物是你会忘了这些东西的存在，但它却一直在照顾着你。比如你怎么能够感觉到肾的存在呢？如果有一天你感觉到肾的体感、大小、温度，那肯定就是你在照顾它。但当你被照顾的时候你是感觉不到的。
素元：你很形象得举了一个器官的例子（复杂的表情）。
李钢：或者就说我现在坐着的素元的这把禅椅，我坐着非常的舒服，这个舒服除了整体的设计，还有非常重要的原因是因为这张垫子，但你肯定不会说这张垫子有多牛，很多人也不会以垫子的角度来判断舒服。家具就是典型的陪伴和照顾，以人的生活为主导，而不是强调设计思维多么先锋。素元的设计就和这个石头很相似，通过石头的时间刻度知道了自己的渺小，然后才能更好的站在他人角度为别人考虑，以照顾他人生活为出发点，用一个谦卑的姿态去设计照顾他人的朝夕之物。
关于艺术家
李钢 (1986 年出生于中国大理) 现工作、生活于北京。
李钢善于运用各种不同的材料与媒介进行美学探索与实践，以独特的艺术语言探索事物发展的本源，并试图将其转化为充满诗意的特别之物。
作品曾参展于里昂汇流博物馆，路易威登基金会美术馆，巴黎东京宫美术馆，chi K11美术馆，第六届莫斯科双年展，第三届乌拉尔当代艺术工业双年展，施泰尔之秋艺术节，等展览。
近期个展包括:“虚构与象征”，Galerie Forsblom，芬兰赫尔辛基(2017);“肤色”，Galerie Rolando Anselmi，意大利罗马(2017);“LiGang”，麦勒画廊北京-卢森，瑞士卢森(2017)。
生活中，一桌一椅，一杯一碟——这些与我们的身体和精神时刻相伴的，都是“朝夕”。
正是这些朝夕之物刻画出我们现在的样子，而我们还能变得更好吗？
素元希望借艺术家之手，将人类深邃的思想，充满力量的美和智慧融入到这些朝夕之物中，在与一桌一椅，一杯一碟相处的时间里，被浸润，被滋养，被感动。
我们相信，你会在朝夕中变成更好的人。
