首届“北京当代·艺术展”于2018年9月2日圆满落幕,为期四天的展会共迎来了3.6万人次的嘉宾、藏家与观众,上百家媒体跟进报道,成为夏末京城的一场艺术盛会。
“北京当代·艺术展”是国内“策展式艺术博览会”的新尝试,由中国大牌策展人和艺术团队策划,精选国内外32家顶级画廊和数百件近年来重要艺术作品,是一次特展、大师展、网红展、沉浸展等各种艺术展览形态的大集合:为所有艺术玩家呈现当下专业全面的艺术信息、炫酷潮流的视觉盛宴、精准权威的收藏指南和艺术时尚的生活方式。
素元本次受邀为“北京当代·艺术展”营造舒适、逍遥的聊天室,让人们能够在生活的场景中与艺术踏实共处片刻,与志同道合的朋友坐下来聊聊天。
如此高质量的博览会,可以说“北京当代”是今夏帝都必进打卡圣地,今天,素元就带大家来回顾这场“大小谦逊,精致有序”的艺术盛宴。
“北京当代·艺术展2018”共分为“艺述(Story)”、“活力(Energy)”、“众望(Wonder)”、“价值(Value)”、“未来(Future)”5个单元。
绘测一个中国当代绘画的认知地图
“艺述”是“北京当代”的策展单元,策展人将在艺术价值梳理的框架下邀请艺术家及他们的重要作品参加,为当代艺术鉴赏和收藏提供一个具有价值叙述路径的认知地图。
本届“艺述”聚焦于当代中国绘画,在“绘画地图”的主题下,约60位绘画艺术家将参加此次1500平方米空间的特展。在这一主题下,策展人希望以当代性在中国的基本问题面向及实践路径为坐标,“测绘”出一个中国当代绘画的认知地图。
高水准、多样化画廊,呈现最新艺术动向
除“艺述”单元外,首届“北京当代·艺术展”共邀请了来自北京、上海、广州、成都、台湾、香港,及欧洲、美国、日本、韩国的32家画廊参加“价值”与“未来”两个画廊版块:阿拉里奥画廊、艾可、AYE画廊、BANK、北京公社、本来画廊、博而励画廊、C龙口空间、常青画廊、当代唐人艺术中心、東京画廊 + BTAP、蜂巢当代艺术中心、胶囊上海、空白空间、马凌画廊、麦勒画廊、没顶画廊、魔金石空间、墨斋、佩斯画廊、千高原艺术空间、前波画廊、拾萬空间、Tabula Rasa画廊、天线空间、Vanguard 画廊、星空间、亚洲当代艺术空间、亚洲艺术中心、杨画廊、站台中国当代艺术机构以及这个店。
“价值”是“北京当代”的画廊单元,北京当代邀请了与中国密切相关,且具有画廊家意识的25家画廊平等分享本单元的3000平米空间,呈现出高水准、多样化的当代艺术画廊的价值。“未来”是“北京当代”呈现最新艺术动向的单元,通过专门区域的画廊展位去展示特定的新媒介、新类型、新主题的艺术创作。本次“未来”单元聚焦于摄影、录像、影像装置、媒体艺术、视觉装置等泛影像艺术,共9家画廊参加。
结合当代艺术与生活美学,连接公众与当代艺术
“活力”是“北京当代”专门设置的把当代艺术与生活美学相结合的单元,北京当代邀请了不同的机构与品牌参与,通过设计、时尚及流行文化把公众与当代艺术连接起来。特别值得关注的是,素元在这个单元中精心为大家打造了VIP区域内300平米的空间,在这里艺术和生活相得益彰,舒适的家具和贴心的茶饮让观展的过程充满夏末的惬意。
正如“北京当代”艺术总监鲍栋所言,当初博览会就希望VIP室找一个家具品牌来合作,最好是设计师品牌,素元是偏中式的现代,或者说偏现代的中式,非常符合我们的展览基调。并且素元之前也和艺术家合作过,有艺术和中国的元素在里面,两者的合作是不谋而合的。
“北京当代”艺术总监鲍栋在vip室接受采访
“众望”则是“北京当代”呈现当代艺术作品公众影响力的单元,主办方把当代艺术中最具有标志性、传播性、参与性的艺术作品在展场入口大厅及户外呈现。首届“北京当代”将展出艺术家王郁洋、周力的大型装置作品。
周力,環之二,2018,不锈钢烤漆 、LED电子显示屏、镀膜钢化玻璃,704 × 512 × 250 cm,灯光师:吴雁江
王郁洋,海拔 49.55,2018,聚光灯、金属骨架、计算机、电机、弹簧、电缆、钢索,直径300 cm,高500 cm
这次艺术展由中国大牌策展人和专业艺术团队策划,正如“北京当代”艺术总监鲍栋先生的三句话概括:为北京做一个与它的文化中心地位相匹配的博览会;为中国做一个与我们的当代艺术密切相关的博览会;为世界做一个能体现其文化多样性与历史可能性的博览会。无疑,这场“北京当代·艺术展”,让更多的人了解艺术在今天的最新成果,更新了人们对当代艺术的价值认知,并让更多人最终参与到当代中国文化发展势必完成的历史一跃中来。素元也期待与“北京当代·艺术展”的再次相遇!
* 图片来源:北京当代·艺术展,版权归艺术家所有