一
素元×设计之春
时间：2020年7月27~30日
地点：广州市海珠区阅江中路382号
广交会展馆 A区
展位：3.2号馆D04
首届“设计之春”当代中国家具设计展（“Design Spring” Contemporary Chinese Furniture Design Fair）已于7月26日在广州正式开幕，40多个中国一线原创家具设计师品牌和200多位中国一线家具设计师、艺术家齐聚“设计之春”，犹如一场设计交响音乐会，演奏出中国创新时代的新声音。 这是一场迟来的设计之春。开幕之时，已到仲夏，可也正是有了这一段延迟的时光，让我们对本次展览呈现了设计的厚度，实现对东方美学以及华夏生命观、自然观于设计的一次集中的展现。 纵使岁月阴晴不定，唯愿君心常沐春风。 愿设计之春，让你如赴一场清心雅居之旅。
#新朋旧友们
这次，我们通过墙⾯⾼矮的错落、光影半透的材质，和奇思妙想的“开窗”，让观者想要停留⽚刻，体会⼼中⾃然升起的和景致互动的活泼感受。设计之春前两日，我们小小的素元家迎来了将近10000多位朋友，我们用小小的GoPro记录下这些热闹的瞬间。
在短短的两天，也让武巍老师当了一回“大导（游）”。
与本届“设计之春”总策展人温浩先生与宋涛先生，看素元如何在“闹市”中自取清净一隅，感知⾃然，还原⼼本身的敏感觉知；
素元创始人 武巍与“设计之春”总策展人 温浩（右一）
素元创始人 武巍与“设计之春”联合策展人 宋涛（右一）
为不能到现场的几千位屏幕前的朋友，进行了现场导览，展会现场曲径流转、步移景异，我们用直播的方式让处于另个空间的你们感受到不同景致的素元；
与青山周平、庄子玉、曾建龙和黄全等著名建筑师探讨更符合⼈们现在⽣活⽅式的新设计，设计师朋友们对新品天成圆餐桌的巧妙结构和有容电视柜丰富的材质应用十分感兴趣；
设计师 庄子玉
设计师 青山周平
素元好友 童岚（左一）资深媒体人 王旭（左二）
设计师 朱小杰
设计师 梁建国（左一）
#艺术品人儿
不得不提的是，当代艺术在素元展厅中的精彩发挥，素元在这次的展览中带来了任芷⽥、王⼽、刘冬旭三位艺术家的作品。我们尽量让艺术和观念融⼊甚⾄隐藏在环境中，不动声⾊地变成⼀种有张⼒且迷⼈的氛围。在素元的空间中游⾛，你会意外地发现⽣活和艺术的相处之道，体会到平凡中的深刻。
任芷田《20140802》96x176cm 布面油画 2014
“最简单的秩序中朴素感性的邀请与遇见”
如何让感性与直觉在不借助于符号与图像时（让知识和见解保持沉默）而得到形式的表达？如何让一幅画在纯粹感性和直觉中自己生长并显现出来？如何让此时此刻的全部可意识和不可意识的因素都参与到绘画中来？如何与完整而注定独特的自己相遇？即：排除一切非艺术属性并邀请全部时空因素是这幅绘画尝试的方向和动机。在这幅画中预设了一个最简单的秩序，就是按照水平方向排列了这些没有含义的团块，并大概预设了团块大小的变化趋势。在这种思想实验的绘画方向上其实连这种秩序的预设也是多余的，虽然这种简单的预设并不形成真正的干扰。
任芷田 《窗帘 》385x268cm 纸 2020
如何让艺术和观念尽量隐藏在环境中，不动声色地变成一种迷人的氛围呢？为了克服艺术作品的占位性对象化客体化，有一种思路是融入环境并成为环境的一部分，让艺术成为生活本身。打孔窗帘就是在这种思路下创作的。先在纸上以打孔的方式镂空一些用汉字制作的连续对称的花纹图案，选择面对光源的位置安置它，这样就会在光源的另一边洒下一空间被编辑过的光斑图案，营造出迷离梦幻的氛围。
王戈《日晷》500x160cm 布上丙烯 2019 艺术家王戈的作品《日晷》是出于对古代文明中符号相同兴趣，她关注其中的造型元素而不去深入解读它们的文化意义，并尝试自己去“发明”一些类似符号的抽象画面。
#花花植物人儿
素元的展位设计借鉴了中国园林中的借景、曲径流转、步移景异，让观者⽆论处于空间的任何⼀个地⽅都能远观近抚，眼中都能看到不同景致。 园林自然离不开植物的造景，在素元的空间中仍然少不了我们的老朋友荒野植物园带来的生命气息。他们相信每一株植物都是独一无二的，独特的姿态，独有的习性，充满着强劲的生命力。无论是普通还是稀有的植物品种在他们巧手下都散发着植物各自迷人的本性，在素元空间移步换景的流转处生动真实的与你的目光相遇。
#还有素元人儿
倒计时37小时 ，素元家具人儿将回到北方，别错过 我们呀 。
